Величайшие предприниматели в сфере развлечений всех времен

PT Barnum 1810-1891 Мастер шоумен и эксцентричный артист PT Barnum выпустил «Величайшее шоу на Земле». Известный своей саморекламой, его предпринимательский талант заключался в привлечении рекламы с помощью рекламных листовок и рекламных щитов. Помимо всего прочего, он был бизнесменом, который понимал свои времена и знал, как извлечь из них выгоду. С немногими развлечениями, доступными для большинства людей, Барнум захватил их воображение с показами и показами естественных и искусственных раритетов со всего мира! Среди них бальзамированная русалка из Калькутты, цирковой карлик, выступавший в роли генерала Тома Тумба, и слон Джамбо; возвышающийся монарх своей могущественной расы. В своей автобиографии, которая сама по себе являлась блестящей формой саморекламы, Барнум защищал свою «хулиганство», как он это называл, просто для того, чтобы привлечь толпу.

Луи Б. Майер 1885-1957 гг. Голливудский магнат Луи Б. Майер сделал все возможное, чтобы собрать «больше звезд, чем на небесах» для своих студий Метро-Голдвин-Майер. И через систему звездных контрактов, которая на протяжении многих лет юридически связывала актеров с компанией, он помог укрепить долговечность всей киноиндустрии Голливуда. Майер, или «LB», как его называли, превратил MGM в одну из самых финансово успешных студий в мире. Под его руководством это стало хитовой фабрикой, фильмы которой переполнены полезными ценностями.

Уолт Дисней 1901-1966 человек, стоящий за мышью, имел свои неудачи при строительстве своей империи Уолта Диснея. Классические фильмы, такие как «Пиноккио», «Бэмби» и «Фантазия», потерпели неудачу в прокате в первом выпуске, и конкурирующие руководители студии взломали персонажей и аниматоров Диснея. Но Дисней является примером предпринимателя в принятии риска и устойчивости. Несмотря на многочисленные неудачи, аниматор продолжал сосредоточиваться на создании своей растущей киностудии, создании качественных анимационных фильмов и в конечном итоге создании "самого счастливого места на земле" - Диснейленда в Калифорнии.

Джордж Лукас б. 1944 Джордж Лукас, неспособный найти подходящую компанию для создания спецэффектов, которые он хотел для «Звездных войн», создал свою собственную - «Индустриальный свет и магия». Это был первый шаг, который кинематографист сделал, появившись из-за камеры и в мир бизнеса как новаторский предприниматель. Понимая потенциальную ценность мерчендайзинга и прав на продолжение, Лукас принял процент от кассовых сборов 1977 года за «Звездные войны», а не зарплату директора. Обеспечение прав на продолжение было творческим страховым полисом на случай, если фильм провалится, но получение прав на мерчендайзинг было гениальным ходом. Наборы игрушек, фигурки, саундтреки и костюмы составляют примерно 13, 5 миллиардов долларов в продажах памятных вещей «Звездных войн» с 1977 года. В 2006 году производитель игрушек «Звездных войн» Хасбро увековечил Лукаса как фигурку ограниченного выпуска, одетую как штурмовик. «Мы поместили Джорджа в его собственную вселенную, которую он создал», - сказал производитель игрушек СМИ.

Берри Горди младший б. 1929 Без Берри Горди-младшего не было бы ни Motown, ни Baby Love, ни My Guy, ни « Let's Get It On» . Его основание базирующейся в Детройте Motown Records открыло дорогу черным музыкантам в белый поток и укрепило представление о том, что популярная черная музыка не будет отвергнута как вкус меньшинства. Способность Горди преодолевать расовую пропасть с помощью музыки, которая могла коснуться всех людей, независимо от цвета их кожи, как было отмечено во время его вступления в 1988 году в Зал славы рок-н-ролла, сделала его исторически значимой фигурой в Америке. Никогда ранее независимая звукозаписывающая компания не выпускала так много хитов с артистами, которые «могли бы войти в одну дверь неизвестного, а выйти в другую - записывающего артиста… звезду!» как однажды сказал Горди о своей хитовой машине.

Чтобы совершить этот подвиг, он применил метод производства сборочной линии Детройта к музыке, создав формулу успеха музыканта, которая включала в себя стандартизированное написание песен, внутреннюю ритмическую секцию и процесс контроля качества. Он даже создал школу отделки Motown, своего рода школу очарования, которая обучала молодых музыкантов навыкам груминга, хореографии и поведения. В результате беспрецедентные 75 процентов выпусков Motown составили чарты в самом разгаре в 1966 году, и «звук Motown» был отмечен как один из самых влиятельных звуков в американской музыке.

ПРЕДЫДУЩАЯ (Мода)

ДАЛЕЕ (Гостеприимство)